La espada salvaje de Betina

Reflexión a medio hacer… No creo que cuando Henry Ford inventó la línea de montaje en 1913 haya pensado que ésta terminaría aplicándose ya no solamente a la producción de objetos utilitarios sino a la de la mayoría de los cómics del mercado estadounidense. Si le echamos una mirada a la página de créditos (o indicia ), encontraremos una lista de los involucrados en su producción. La lista suele mencionar: - en el caso de una franquicia, el creador del personaje en cuestión (por ejemplo: "Batman creado por Bob Kane"). - el guionista de este episodio en particular. - el diseñador que hizo la composición (o layout ) de las páginas. - el dibujante que hizo los dibujos base, a lápiz (a veces son más de uno, en ese caso, la indicia menciona quién hizo cada página, por ejemplo, "pp. 2-3, Frank Miller, pp 4-22, Juan de los Palotes"). - el dibujante que pasó a tinta los dibujos a lápiz. - el colorista (no aplica para los cómics en blanco y negro). - el encargado de rotular l

La reseña de hoy es de una película de 1974 que nos muestra cómo cuatro tipos toman un subte en Nueva York. No, no es un documental. ¿Y entonces? No suena demasiado prometedor como premisa de una película. Al fin y al cabo, es lo que hacen a diario miles de neoyorquinos de ambos sexos y nadie hace una película con el viaje de doña Matilde desde Queens hasta el Bronx para ver a su tía Petunia. Una vez lo filmaron a Keanu Reeves, que le cedió el asiento a otra persona, pero bueno, era Keanu Reeves. Así que mejor lo reformulo: un grupo comando secuestra un tren subterráneo en Nueva York y pide un millón de dólares para liberar a los pasajeros. La acción transcurre en la Nueva York de mediados de la década del 70, cuando era frecuente abrir el periódico y enterarse de que tal o cual grupo terrorista había secuestrado un avión de pasajeros. Secuestrar el convoy que sale de Pelham a la 1:23 es ciertamente inusual, aunque no permite sumar millas por viajero frecuente. Por otra parte, las acci

La década del 70 abundó en películas del llamado "cine catástrofe": edificios en llamas, barcos que daban una vuelta de campana, terremotos, abejas asesinas y por supuesto, aviones que se enfrentaban a diversas adversidades: explosivos a bordo, el choque con otro avión, monjitas que tocaban la guitarra, etcétera. Sin embargo, mucho antes de la serie de películas que comenzó con Airport (1970) y terminó con la desenfrenada parodia que es Airplane! (1982), hubo otra película con un avión enfrentándose a la catástrofe, y esa fue, por supuesto, The High and the Mighty (1954), con un reparto estelar del cual sólo conozco a John Wayne –y a un jovencísimo Robert Stack, en sus años previos a la TV. John Wayne (nacido Marion Morrison) fue un actor que se dedicó exitosamente a las películas del género western , es decir, de cowboys . Alguna que otra vez participó en películas de otros géneros, como Hatari! (1962), McQ (1974), o por supuesto, la película de hoy. Personalmente, esas

Jon Favreau es hoy en día más conocido como director de cine y TV que como actor. Uno lo tiene en su agenda mental como el director de Iron Man (2008) y de Iron Man 2 (2010), además de haber estado involucrado en la producción de otras varias películas del MCU y, últimamente, en la serie de The Mandalorian . Pero además el tipo actúa; no sólo lo hemos visto como Happy Hogan en el MCU, sino que algunos lo recordamos como uno de los pretendientes de Monica Geller en las primeras temporadas de la serie  Friends . En Chef (2014), Favreau hace la trifecta: escribe, dirige y protagoniza. Y no lo hace mal, por cierto. Chef es una de la películas de mi "lista corta" de películas favoritas. Tiene una historia interesante con un tema inusual, personajes con los que uno se puede identificar, buenas actuaciones, una serie de cameos o walk-ins de actores populares, buena música latina y un desfile de sabrosa comida capaz de hacerle agua la boca al más ascético de los espectadores. Fa

Hace un tiempo decidí poner un poco de orden en mi colección de películas. Cada tanto uno se desprende de alguna que ha dejado de interesarle, o cambia una versión ripeada de DVD de 700 Mb por un ripeo de blu ray en 1080p, o una de 1080p por dos de 720p…, en fin, ya se hacen la idea. En mi caso, eso suele llevarme a volver a ver la película en cuestión. En esta ocasión opté por reemplazar la copia existente por una de mejor calidad, y fue así que terminé dedicando parte de la velada a Herbie Fully Loaded (2005). Lo que nos lleva a la siguiente reseña. Así como las películas de Disney de los años 70 tenían a la simpática Stefanie Powers, en la primera década de este siglo era Lindsay Lohan quien venía perfilándose como la carita joven y tierna de la compañía del ratón. Eventualmente la Lohan terminaría alborotando los ratones de unos cuantos –véanse, por ejemplo, sus escenas de desnudo en Machete (2010) y sus correrías por las revistas de chismes de la época– , pero Herbie Fully Load

El recordado Leslie Nielsen fue un actor que dedicó la mayor parte de su carrera a papeles serios o dramáticos en cine y TV hasta que su participación en la película satírica Airplane! (1982) le abrió la posibilidad de dedicarse al humor. Si bien otros actores "serios" –Lloyd Bridges, Robert Stack y Peter Graves, por mencionar a los más conocidos– participaron en Airplane! , Nielsen fue sin duda quien más beneficiado resultó, iniciando una segunda carrera como actor de comedia con, entre otras, la trilogía de The Naked Gun (1988-1994). Algo similar sucedió más recientemente con Liam Neeson y la película de hoy. Neeson, un cincuentón que hasta entonces se había dedicado mayormente a películas dramáticas como Schindler's List (1993) o The Mission (1986), inicia con Taken (2008) una nueva etapa en su carrera, ahora como héroe de acción, a la edad en que otros suelen optar por papeles más sosegados, de padre, abuelo o mentor de un protagonista treintañero. Por supuesto q